9 orgasmos, una relación intensa pero altamente inestable y 9 de los mejores conciertos que nuestros oídos puedan escuchar. 9 Orgasmos (9 Songs) es una película erótica para vivir el sexo más allá y más acá de la pantalla, intercalando los encuentros sexuales con una experiencia musical altamente estimulante: Black Rebel Motorcycle Club, The Von Bondies, Elbow, Primal Scream, The Dandy Warhols, Super Furry Animals, Franz Ferdinand y Michael Nyman.

Es una historia con jóvenes sin historia, como tantos otros jóvenes burgueses, que pasan los días en el aburrimiento de asistir a clases, ir a fiestas o a fincas de amigos los fines de semana. Son como los describe el autor, jóvenes cuya ambición a los 15 era completar la serie: nadar, patinar, manejar carro y montar a caballo.

Para el espectador siempre será sorprendente que Angelitos empantanados sea la obra de un muchacho con apenas 20 años. Andrés Caicedo, que perseveró y fracasó con su teatro (en Colombia quién no), jamás habría de imaginarse -o tal vez sí- que estos, sus más queridos Angelitos, habrían de provocar una ola tenaz de entusiasmo entre los adolescentes.

Es una historia con jóvenes sin historia, como tantos otros jóvenes burgueses, que pasan los días en el aburrimiento de asistir a clases, ir a fiestas o a fincas de amigos los fines de semana. Son como los describe el autor, jóvenes cuya ambición a los 15 era completar la serie: nadar, patinar, manejar carro y montar a caballo.

Para el espectador siempre será sorprendente que Angelitos empantanados sea la obra de un muchacho con apenas 20 años. Andrés Caicedo, que perseveró y fracasó con su teatro (en Colombia quién no), jamás habría de imaginarse -o tal vez sí- que estos, sus más queridos Angelitos, habrían de provocar una ola tenaz de entusiasmo entre los adolescentes.

Es una historia con jóvenes sin historia, como tantos otros jóvenes burgueses, que pasan los días en el aburrimiento de asistir a clases, ir a fiestas o a fincas de amigos los fines de semana. Son como los describe el autor, jóvenes cuya ambición a los 15 era completar la serie: nadar, patinar, manejar carro y montar a caballo.

Para el espectador siempre será sorprendente que Angelitos empantanados sea la obra de un muchacho con apenas 20 años. Andrés Caicedo, que perseveró y fracasó con su teatro (en Colombia quién no), jamás habría de imaginarse -o tal vez sí- que estos, sus más queridos Angelitos, habrían de provocar una ola tenaz de entusiasmo entre los adolescentes.

Diez comediantes suben a un escenario para representarnos, a chicos y a grandes, aquellas fantásticas historias que desde tiempos antiguos han rodado por el mundo y que de tanto girar, se han convertido en patrimonio imaginario de todos nosotros. Esta vez la escena tiene como protagonista a Blanca Nieves, la muchacha inocente y divertida, que regresa a la aventura para compartirnos un trozo de zozobra y, entre músicas y cantos, una porción inmensa de risas y alegrías.
"El mundo entero es un teatro, y todos los hombres y mujeres simplemente comediantes. Al nacer lloramos, porque entramos a un escenario, que no es otra cosa que un vasto manicomio".

Diez comediantes suben a un escenario para representarnos, a chicos y a grandes, aquellas fantásticas historias que desde tiempos antiguos han rodado por el mundo y que de tanto girar, se han convertido en patrimonio imaginario de todos nosotros. Esta vez la escena tiene como protagonista a Blanca Nieves, la muchacha inocente y divertida, que regresa a la aventura para compartirnos un trozo de zozobra y, entre músicas y cantos, una porción inmensa de risas y alegrías.
"El mundo entero es un teatro, y todos los hombres y mujeres simplemente comediantes. Al nacer lloramos, porque entramos a un escenario, que no es otra cosa que un vasto manicomio".

Diez comediantes suben a un escenario para representarnos, a chicos y a grandes, aquellas fantásticas historias que desde tiempos antiguos han rodado por el mundo y que de tanto girar, se han convertido en patrimonio imaginario de todos nosotros. Esta vez la escena tiene como protagonista a Blanca Nieves, la muchacha inocente y divertida, que regresa a la aventura para compartirnos un trozo de zozobra y, entre músicas y cantos, una porción inmensa de risas y alegrías.
"El mundo entero es un teatro, y todos los hombres y mujeres simplemente comediantes. Al nacer lloramos, porque entramos a un escenario, que no es otra cosa que un vasto manicomio".

En el Tíbiri Bar, la mejor musica afroantillana de la ciudad (salsa), allí cualquiera puede ser tu pareja de baile, entre descargas, son o guaguancos.

La contundente: Nuestra propuesta musical está basada en los ritmos afro-antillanos, tales como: el son, la pachanga, el danzón, el guagancó, la guajira, el songo, el chachachá, el bolero, entre otros.

Es una historia con jóvenes sin historia, como tantos otros jóvenes burgueses, que pasan los días en el aburrimiento de asistir a clases, ir a fiestas o a fincas de amigos los fines de semana. Son como los describe el autor, jóvenes cuya ambición a los 15 era completar la serie: nadar, patinar, manejar carro y montar a caballo.

Para el espectador siempre será sorprendente que Angelitos empantanados sea la obra de un muchacho con apenas 20 años. Andrés Caicedo, que perseveró y fracasó con su teatro (en Colombia quién no), jamás habría de imaginarse -o tal vez sí- que estos, sus más queridos Angelitos, habrían de provocar una ola tenaz de entusiasmo entre los adolescentes.

Es una historia con jóvenes sin historia, como tantos otros jóvenes burgueses, que pasan los días en el aburrimiento de asistir a clases, ir a fiestas o a fincas de amigos los fines de semana. Son como los describe el autor, jóvenes cuya ambición a los 15 era completar la serie: nadar, patinar, manejar carro y montar a caballo.

Para el espectador siempre será sorprendente que Angelitos empantanados sea la obra de un muchacho con apenas 20 años. Andrés Caicedo, que perseveró y fracasó con su teatro (en Colombia quién no), jamás habría de imaginarse -o tal vez sí- que estos, sus más queridos Angelitos, habrían de provocar una ola tenaz de entusiasmo entre los adolescentes.

Es una historia con jóvenes sin historia, como tantos otros jóvenes burgueses, que pasan los días en el aburrimiento de asistir a clases, ir a fiestas o a fincas de amigos los fines de semana. Son como los describe el autor, jóvenes cuya ambición a los 15 era completar la serie: nadar, patinar, manejar carro y montar a caballo.

Para el espectador siempre será sorprendente que Angelitos empantanados sea la obra de un muchacho con apenas 20 años. Andrés Caicedo, que perseveró y fracasó con su teatro (en Colombia quién no), jamás habría de imaginarse -o tal vez sí- que estos, sus más queridos Angelitos, habrían de provocar una ola tenaz de entusiasmo entre los adolescentes.

Erwin Goggel, productor de La vendedora de rosas, presenta este documental en el que muestra el proceso que se realizó con los actores para la película y cómo ha cambiado su vida después de dos décadas.

Poner a actuar pájaros: 20 años después de La vendedora de rosas es un documental que relata cómo fue para los actores vivir la película y qué ha pasado después de que en 1998, la ficción de Víctor Gaviria fuera estrenada en el Festival de Cannes. Desde entonces, Erwin Goggel, productor de La vendedora de rosas, recopiló una serie de entrevistas que realizó al elenco de la cinta durante el proceso de rodaje de Gaviria. En los testimonios se relatan algunos aspectos de la vida privada de los protagonistas y cómo fue su proceso de preparación actoral. Además cuenta qué ha pasado después de veinte años con algunos de ellos, ya que varios han fallecido y otros han cambiado su faceta.

Billi Joel es un asesino de finales de los años cuarenta, quien acaba de cometer el crimen más atroz en la historia de Ciudad Beta, pues ha dado muerte a la razón, la cual es conocida entre los betanos con el nombre de Estela Razón. El acontecimiento alerta a todos los habitantes del lugar y en especial a tres ciudadanos: Jazz, Dr Pepper y Dopamina, quienes capturan e interrogan a Joel para descubrir si verdaderamente fue él el asesino y cuál fue el motivo que lo llevó a cometer aquel horrendo delito.

Esta obra invita al espectador a flotar en un espacio en el que rige lo absurdo y lo irracional, rompiendo los marcos de la lógica colectiva y revelando artísticamente los instintos más profundos del ser humano.

Esta pieza teatral creada y dirigida por Martín Peña representa un salto importante en la dramaturgia del artista, y a más de ser la última producción de la compañía es una parte esencial del renacimiento estético de Teatro del Cielo.

Billi Joel es un asesino de finales de los años cuarenta, quien acaba de cometer el crimen más atroz en la historia de Ciudad Beta, pues ha dado muerte a la razón, la cual es conocida entre los betanos con el nombre de Estela Razón. El acontecimiento alerta a todos los habitantes del lugar y en especial a tres ciudadanos: Jazz, Dr Pepper y Dopamina, quienes capturan e interrogan a Joel para descubrir si verdaderamente fue él el asesino y cuál fue el motivo que lo llevó a cometer aquel horrendo delito.

Esta obra invita al espectador a flotar en un espacio en el que rige lo absurdo y lo irracional, rompiendo los marcos de la lógica colectiva y revelando artísticamente los instintos más profundos del ser humano.

Esta pieza teatral creada y dirigida por Martín Peña representa un salto importante en la dramaturgia del artista, y a más de ser la última producción de la compañía es una parte esencial del renacimiento estético de Teatro del Cielo.

Una mujer sin nombre se encuentra coincidentemente con el deseo de compartir su vida con otra persona, con quien más tarde creará todo un sistema ideal que poco a poco va cayendo en la rutina y va deshaciendo sus comportamientos naturales. Cansada de permanecer atada a este régimen de vivir con y para el otro, la mujer logra romper las cuerdas que le unían a ese ser, enfrentando así la soledad y más tarde teniendo un descubrimiento trascendental de su verdadera esencia.

A través de un intenso y profundo lenguaje artístico, Yanet Gómez bajo la dirección de Martín Peña Vázquez, nos lleva en esta obra a flotar por el interior de un universo paralelo que nos revela de una manera sutil y a la vez desgarradora las distintas estancias de los caminos del amor.

Una mujer sin nombre se encuentra coincidentemente con el deseo de compartir su vida con otra persona, con quien más tarde creará todo un sistema ideal que poco a poco va cayendo en la rutina y va deshaciendo sus comportamientos naturales. Cansada de permanecer atada a este régimen de vivir con y para el otro, la mujer logra romper las cuerdas que le unían a ese ser, enfrentando así la soledad y más tarde teniendo un descubrimiento trascendental de su verdadera esencia.

A través de un intenso y profundo lenguaje artístico, Yanet Gómez bajo la dirección de Martín Peña Vázquez, nos lleva en esta obra a flotar por el interior de un universo paralelo que nos revela de una manera sutil y a la vez desgarradora las distintas estancias de los caminos del amor.

"Yordi" es una historia de vida, contada en el lenguaje del Teatro a Ciegas, que refleja cómo viven, aman y crecen muchas personas en un mundo lleno de prejuicios, discriminación e injusticia. En esta obra nos enfrentaremos a nosotros mismos como los seres libres que somos, o que pretendemos ser.

La compañía recorre América Latina desde diciembre de 2017 presentando sus espectáculos de teatro a ciegas, donde las personas videntes y con discapacidad visual, se encontrarán en igualdad de condiciones, sin ver absolutamente nada. El elenco apuesta a la inclusión cultural y social, y a la toma de conciencia sobre las capacidades diferentes. Invitamos al público a vivir una experiencia multisensorial dejando de lado la visión y transportándose a la ficción teatral por medio de los demás sentidos (tacto, gusto, oído y olfato) de una manera activa, novedosa e inclusiva. El grupo creado en Córdoba en el año 2012, ya ha visitado los países de Argentina, Uruguay, Paraguay, Brasil, Bolivia, Perú, Ecuador y Colombia.

"Yordi" es una historia de vida, contada en el lenguaje del Teatro a Ciegas, que refleja cómo viven, aman y crecen muchas personas en un mundo lleno de prejuicios, discriminación e injusticia. En esta obra nos enfrentaremos a nosotros mismos como los seres libres que somos, o que pretendemos ser.

La compañía recorre América Latina desde diciembre de 2017 presentando sus espectáculos de teatro a ciegas, donde las personas videntes y con discapacidad visual, se encontrarán en igualdad de condiciones, sin ver absolutamente nada. El elenco apuesta a la inclusión cultural y social, y a la toma de conciencia sobre las capacidades diferentes. Invitamos al público a vivir una experiencia multisensorial dejando de lado la visión y transportándose a la ficción teatral por medio de los demás sentidos (tacto, gusto, oído y olfato) de una manera activa, novedosa e inclusiva. El grupo creado en Córdoba en el año 2012, ya ha visitado los países de Argentina, Uruguay, Paraguay, Brasil, Bolivia, Perú, Ecuador y Colombia.

"Yordi" es una historia de vida, contada en el lenguaje del Teatro a Ciegas, que refleja cómo viven, aman y crecen muchas personas en un mundo lleno de prejuicios, discriminación e injusticia. En esta obra nos enfrentaremos a nosotros mismos como los seres libres que somos, o que pretendemos ser.

La compañía recorre América Latina desde diciembre de 2017 presentando sus espectáculos de teatro a ciegas, donde las personas videntes y con discapacidad visual, se encontrarán en igualdad de condiciones, sin ver absolutamente nada. El elenco apuesta a la inclusión cultural y social, y a la toma de conciencia sobre las capacidades diferentes. Invitamos al público a vivir una experiencia multisensorial dejando de lado la visión y transportándose a la ficción teatral por medio de los demás sentidos (tacto, gusto, oído y olfato) de una manera activa, novedosa e inclusiva. El grupo creado en Córdoba en el año 2012, ya ha visitado los países de Argentina, Uruguay, Paraguay, Brasil, Bolivia, Perú, Ecuador y Colombia.

"Yordi" es una historia de vida, contada en el lenguaje del Teatro a Ciegas, que refleja cómo viven, aman y crecen muchas personas en un mundo lleno de prejuicios, discriminación e injusticia. En esta obra nos enfrentaremos a nosotros mismos como los seres libres que somos, o que pretendemos ser.

La compañía recorre América Latina desde diciembre de 2017 presentando sus espectáculos de teatro a ciegas, donde las personas videntes y con discapacidad visual, se encontrarán en igualdad de condiciones, sin ver absolutamente nada. El elenco apuesta a la inclusión cultural y social, y a la toma de conciencia sobre las capacidades diferentes. Invitamos al público a vivir una experiencia multisensorial dejando de lado la visión y transportándose a la ficción teatral por medio de los demás sentidos (tacto, gusto, oído y olfato) de una manera activa, novedosa e inclusiva. El grupo creado en Córdoba en el año 2012, ya ha visitado los países de Argentina, Uruguay, Paraguay, Brasil, Bolivia, Perú, Ecuador y Colombia.

Rupatrupa es un proyecto musical basado en canciones propias compuestas por Roberto Ruido (Roberto González Berenguer, Madrid, 1989). Se utilizan ritmos muy conocidos, como la rumba o el reggae, pero llevando siempre cualquier estilo hacia un terreno propio. Las canciones se caracterizan por su sencillez y por la sinceridad de sus letras, las cuales pueden considerarse pedacitos de la vida de su autor.

Rupatrupa es un proyecto musical basado en canciones propias compuestas por Roberto Ruido (Roberto González Berenguer, Madrid, 1989). Se utilizan ritmos muy conocidos, como la rumba o el reggae, pero llevando siempre cualquier estilo hacia un terreno propio. Las canciones se caracterizan por su sencillez y por la sinceridad de sus letras, las cuales pueden considerarse pedacitos de la vida de su autor.

Diego Ojeda es un músico y escritor español nacido en diciembre de 1985 que navega implacable a bordo de una carrera artística que dio comienzo en la isla de Gran Canaria.
Durante este tiempo ha destacado en el panorama de la música independiente y de la poesía en España y se ha hecho un hueco, cada vez más señalado en el circuito de la canción de autor.
Residiendo en Madrid, pero siempre de gira, podemos encontrarlo defendiendo sus directos sólo o acompañado de los músicos que forman su banda.